
Między światłem a mrokiem jest całe życie człowieka
Domeną twórcy jest umiejętność poruszania się między tymi skrajnościami. One sprawiają, że artysta łatwiej dostrzega to, co jest pomiędzy. Doświadczenie światła jest doświadczeniem, które integruje całego człowieka, jednakże trzeba doświadczyć głębi mroku, żeby docenić piękno światła. W mroku mieszkają zjawy, chimery, gargulce, które są inspiracją człowieka w dążeniu do światła, świętości, oświecenia. Naturą człowieka jest wędrowanie. Od nocy do dnia, od narodzin do śmierci, od mroku do światła.
Paulina Zujewska – kompozytorka, ukończyła Akademię Muzyczną im. I.J. Paderewskiego w Poznaniu w klasie prof. Janusza Stalmierskiego i prof. Krzesimira Dębskiego. Studiowała również w Estońskiej Akademii Muzyki i Teatru w klasie prof. Toivo Tuleva. Brała udział w kursach i otwartych próbach prowadzonych przez m.in.: Arvo Pärta, Helenę Tulve i Kaiję Saariaho. Jej kompozycje prezentowane były m.in. na: Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Współczesnej „Poznańska Wiosna Muzyczna”, Göttingen International Handel Festival, Ogólnopolskich Koncertach Kompozytorskich NEOFONIA. Artystyczne inspiracje czerpie często z innych dziedzin sztuki, takich jak teatr, taniec, poezja, malarstwo oraz z filozofii i natury. Jej twórczości nie sposób zakwalifikować do określonego nurtu czy stylu, tworzy bowiem zarówno kompozycje w języku współczesnej muzyki poważnej, utwory w stylu barokowym, jak również piosenki i muzykę elektroniczną. Jej artystycznym celem jest tworzenie sztuki synkretycznej, łączącej różne dziedziny i techniki, zaś główną motywacją do działania jest chęć odkrywania piękna i dzielenia się nim.
CKZAMEK

Nieszablonowej twórczości Pauliny Zujewskiej, w której czerpie z takich dziedzin jak teatr, taniec, poezja, malarstwo czy filozofia, mogła już słuchać publiczność Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Współczesnej „Poznańska Wiosna Muzyczna”, Göttingen International Handel Festival czy Ogólnopolskich Koncertów Kompozytorskich „Neofonia”.
Głos Wielkopolski
Paulina Zujewska w swojej Aria Ingemisco zabiera nas do świata dawnej muzyki i dawnych instrumentów. Wydawać by się mogło, że to zamknięty świat przeszłości, który przypomina o motywie vanitas i przemijającej rzeczywistości. Jednak właśnie za sprawą tej kompozycji, odkrywamy ten świat na nowo. Znajdujemy w nim emocje oraz sztukę, której potrzebujemy. Taką, która budzi kolejne wiosenne popołudnie i otwiera kalejdoskop barw rozkwitającego wokół nas życia.
Katarzyna Nowicka
Meakultura

KOMPOZYCJE
Take a peek inside our WonderworldPreludium na fortepian (2012)
Haiku na 2 chóry mieszane (2012)
Wariacje amplitudowe na flet i fortepian (2013)
Koncert na gitarę i orkiestrę smyczkową (2013)
Trio na fortepian, skrzypce i wiolonczelę (2014)
Spectrodrama na fortepian preparowany (2014)
Dysonans na chór miesznany (2015)
Puer na fortepian i taśmę (2015)
Abstrakty na orkiestrę smyczkową (2015)
Aria Ingemisco (2015)
Babuleńko ma – pieśń do słów własnych (2015)
I’m nobody – pieśń na sopran do słów E. Dickinson (2016)
Mother, I cannot mind my Wheel – pieśń na sopran, fortepian i live electronics (2016)
Inpofterum non tantum cum na chór mieszany do słów Marka Aureliusza (2016)
Mestia Poem na orkiestrę symfoniczną (2017)
Ja ciebie kocham – pieśń do słów Adama Asnyka (2017)
Shadow na kontrabasy i perkusję (2018)
Zejście – pieśń do słów St. Grochowiaka (2018)